Fondamentaux du son - Beatmaker & Production

Décrire précisément ce que vous entendez et corriger un mix en conséquence, au lieu de tourner les boutons au hasard.

Monter une session propre, enregistrer une voix ou un instrument en studio et livrer une prise exploitable.

Composer, arranger, monter et mixer un morceau original de bout en bout, dans votre logiciel.

Vous repérer dans un studio ou sur un plateau : câblage, structure de gain, diffusion, dépannage des pannes courantes.

Comprendre comment vit un projet musical : droits d'auteur, contrats, rémunération, diffusion.

Théorie musicale utile

Ce qu'il faut pour composer et communiquer avec des musiciens : notation, intervalles, accords, tonalités, rythme. Travail d'oreille à chaque séance.

Acoustique et électricité appliquées

Comment le son se propage, comment un micro le capte, comment un préampli et un convertisseur le transforment. De la physique, mais uniquement celle qui change vos décisions en studio.

Droit et économie de la musique

Droit d'auteur et droits voisins, contrats courants, sources de revenus, fonctionnement des plateformes et des labels. De quoi ne pas signer n'importe quoi.

Anglais du son

Lire une documentation, comprendre un tutoriel ou un manuel, échanger avec un artiste ou un ingénieur étranger.

Culture des musiques enregistrées

Comment les productions ont sonné selon les époques et pourquoi. Analyse d'écoute de références, interventions de professionnels en activité.

Console analogique

Tranche de console, préampli, égaliseur, dynamique, bus et auxiliaires. Structure de gain, câblage XLR et jack, recherche de panne. Vous devez pouvoir arriver dans une régie inconnue et vous en sortir.

Console numérique

Routage, égalisation, compression, effets, scènes, mixage et enregistrement multipiste sur des surfaces utilisées en studio comme en live.

Station de travail audionumérique

Modèle de session, nommage, organisation des pistes, enregistrement audio et MIDI, édition, plug-ins, instruments virtuels, exports et archivage. Une session propre se retrouve six mois plus tard.

Beatmaking et production

Sampling, synthèse, écriture rythmique et harmonique, choix des sons, arrangement, structure et énergie d'un morceau, montage et finalisation.

Prise de son et mixage

Choix et placement des micros, chaîne d'enregistrement, gestion d'une session de voix, équilibre, égalisation, dynamique et espace. Premiers mixages écoutés et corrigés en studio.

Sonorisation live

Système de diffusion, façade et retours, phase et polarité, balances, contrôles avant une prestation. Une bonne partie du métier se joue là.

Vous menez un projet complet et vous le défendez devant un jury de professionnels : intention artistique, choix techniques assumés, production réalisée, et la manière dont ce projet peut exister au-delà du studio.

Un dossier écrit et une soutenance. On regarde la cohérence de vos décisions autant que le résultat sonore.

Son à l'image

Vous menez à bien un projet son à l'image en réalisant toute la partie production du son d'un documentaire, en collaboration avec les Bachelor Cinéma année 1 : prise de son cinéma, bruitage, musique et mixage, pour livrer un prêt-à-diffuser conforme aux normes audiovisuelles.

Le baccalauréat ou un niveau équivalent. Aucune formation musicale exigée : ce qui compte, c'est que vous pratiquiez déjà, d'une manière ou d'une autre.

Prévoyez un ordinateur portable, un casque fermé de référence et la licence de votre logiciel.

Hors Parcoursup. Vous déposez un dossier, puis vous rencontrez l'équipe pédagogique : on parle de votre pratique, de vos projets et de ce que vous voulez en faire.

Rentrée : septembre 2027

Notre référent handicap fait le point avec vous avant l'inscription : accès aux locaux et aux régies, adaptation du poste de travail, supports transmis en amont, temps de pause supplémentaires. Contact : referent@ispra-connect.com — 05 62 19 13 36